Спектакль поставлен по небольшому рассказу Л.Н. Толстого. Оказалось, что это очень интересно и я бы даже сказала стильно сделанная вещь, которая на мой взгляд, может служить мастер-классом, как режиссерского, так и актерского мастерства. И сейчас расскажу, почему. Прежде всего стоит отметить, что спектакль идеально вписался в рамки жанра, т.е. это настоящая притча, и персонажи кажутся немного мультфильмовскими. Т.е. они именно настолько условны, насколько это требуется. Чуть глуповатый, но добрый мужичок; его спокойная, ласковая, но строгая жена; и ангел - немного не от мира сего... Очень важно, что несмотря жанр, спектакль не стал ни ни занудным, ни наивным, и моралью строгой не докучает - т.е. не приобрел никаких атрибутов, которых обычно ожидаешь при пересказе притчи. Напротив, действие захватывает с первой минуты, а оставшийся час ты в восторге наблюдаешь за происходящим и тем, как классно это все сделано. На сцене есть рассказчик и персонажи самой истории. В роли рассказчика - крестьянская девочка в ярко-красном платье, а остальные действующие лица носят одежду более спокойных тонов. Таким образом уже визуально границы реального мира и притчевого четко определены. То, что девочка - это бойкий и искренний крестьянский ребенок, вы понимаете с первого же сказанного ею слова. Интонации подобраны настолько правильно, насколько это вообще возможно. Кстати, девочка (которую блестяще играет Евгения Михеева, и на мой взгляд, это лучшая роль в спектакле!) - это настоящий живой огонек в данной постановке. Она не только рассказывает историю, она словно оживляет ее для зрителей, наполняя происходящее юмором, лукавством и энергией. Кстати, девочка - это полностью заслуга режиссера (апплодисменты Татьяне Тарасовой), Лев Николаевич, как вы помните, с юмором никогда особо не дружил.И в его сухом изложении притча - это только притча. Второй слой спектакля - собственно сама притча. Здесь любопытно, как обыграны детали. Вообще, спектакль сделан с минимумом реквизита и декораций, но зато каждая мелочь тщательно продумана. Главный герой - сапожник? Нам явно намекают на его профессию ряды башмаков под столом. А потом эти же башмаки успешно используются для создания нужного ритма. Семья у сапожника большая и небогатая - вот она вереница пустых мисок на столе, подчеркивает поговорку "семеро по лавкам". Пьянство - типичный порок для деревни, верно? Присмотритесь: трубы домов - это горлышки пустых бутылок. И таких находок довольно много. Например, скатертью (в прямом смысле) разворачивается плетеная дорожка для богатого барина... Получился отличный спектакль! Увлекательный, местами смешной, а еще - очень добрый. Подозреваю, что что это лучший спектакль, который мне посчастливилось увидеть в этом году. Очень рекомендую к просмотру!!! Редкая постановка, в которой продумана каждая деталь, каждая интонация, и нет ничего лишнего. Заодно и узнаете, "чем люди живы" :)

«ЧЕМ ЛЮДИ ЖИВЫ» («Ведогонь-Театр» в «Боярских палатах») «И сказал Господь: "Поди вынь из родильницы душу и узнаешь три слова: узнаешь, что есть в людях, и чего не дано людям, и чем люди живы. Когда узнаешь, вернешься на небо"». (Лев Толстой. «Чем люди живы»). *** Дайте Библию маленькой девочке, умеющей читать - и тут же полУчите в ответ недоумение: «Да здесь же совершенно ничего не понятно!» Вот и героиня постановки «Чем люди живы» - деревенская девочка, от имени которой ведётся повествование - не является исключением из общего правила. Говорила ей мамка, говорила: «Читай Библию, в ней - вся правда!» - и послушно читала она эту толстую книжку, да ничего так и не поняла. Нет, все-таки разобрала среди превеликого множества незнакомых слов одну-единственную понятную фразу - про то, что нужно любить друг друга. Вот о ней-то, о любви, которая «долготерпит, милосердствует, не завидует, не превозносится, не гордится, не бесчинствует, не ищет своего, не раздражается, не мыслит зла, не радуется неправде, а сорадуется истине; все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит», - и идёт речь в постановке режиссёра Татьяны Тарасовой по притче Льва Толстого. Ну казалось бы, чего проще: поставить коротенькую пьесу «один в один», как Толстой написал. Согласна, проще, но при этом спектакль стал бы похож на нравоучение, которое строгая учительница читает в школе своим подопечным. А у Татьяны Тарасовой и «Ведогонь-Театра» получилось весело, не занудно, с песнями, огоньком, ударным «ботиночным» соло и акробатическими этюдами на скамейке. И при этом, заметьте, основная мысль притчи нисколько не затушевалась! Настоящая находка для этой постановки - молодая актриса Евгения Михеева, исполняющая роль той самой девочки-рассказчицы. Где-то год назад Евгения поразила меня своей яркой игрой в «Центре Драматургии и Режиссуры», в спектакле «Тимур и его команда», где она исполняла роль девочки Жени. Спектакль «Чем люди живы» не стал исключением. Евгения пела, кувыркалась, с детской непосредственностью изображала богатого господина в шубе и «с вот та-а-аким пузом»... А если требовалось - могла и сапожника Семена уму-разуму научить. Доказать ему, например, что настоящие мужчины людей в снегу замерзать не оставят. Вот, значит, как оно бывает: в Библии девчонка ничего понять не смогла, а душа у неё все равно добрая! Илья Роговин и Марина Бутова исполняют в этой постановке роли мужа и жены - Семена и Матрены. С легкой иронией относятся артисты к своим персонажам. Зимой они вынуждены выбегать из хаты поочерёдно, так как тулуп у них - один на двоих. И, конечно, не обходится у них без ссоры, когда Семен, расстроенный «обломавшейся» сделкой, пропивает 20 копеек, посчитав, что это - все равно «не деньги». Хотелось бы отметить также красивое пение Марины (с подпевками Евгении), придающее постановке неповторимый «деревенский» (и сказочный) колорит. «Хочешь, чтобы Ангел на сцене получился настоящим - позови на эту роль Ярослава Шевалдова!» - это бесспорная истина. Ярослав, известный мне по блестящему исполнению роли Князя Мышкина в интерактивной постановке «Идиот», по праву получил в сегодняшнем спектакле немногословную, но такую важную роль. Ангел у него - необычный: весь встрёпанный, с перьями в волосах, Богом наказанный и из списка Сил Бесплотных вычеркнутый. Но не навсегда, а временно, пока не узнает он ответы на три жизненно важных вопроса. Да нам, неразумным, их не поведает. Зато как же загораются глаза Ангела в конце постановки! С какой прекрасной улыбкой повествует он о том, что задание Бога наконец выполнено, и можно снова обрести крылья и лететь высоко-высоко... И быть спокойным, зная, что миром правит Любовь, и люди, Божьи творения, готовы во имя любви этой жертвовать и спасать, верить, надеяться и делать добрые дела. А это значит, что в каждом из людей живет Бог. После просмотра этого спектакля очень хочется стать хотя бы немного лучше, мягче, добрее, отзывчивее. Я уверена, что каждый из зрителей в той или иной мере проникся этим чувством. А это значит, что цель, поставленная теми, кто трудился над этой постановкой - достигнута.

Были целой компанией на спектакле театра «Ведогонь» по сказке - притче Льва Толстого «Чем люди живы». Камерная обстановка «Боярских палат», всего 50 человек зрителей, актёры в 1-2 м от 1- ряда. И тёплый спектакль о самом важном: о любви и сострадании. Отличная режиссура Татьяны Тарасовой, органичная игра актёров, простые приёмы, позволяющие зрителю легко достроить атмосферу большой семьи… Сходите обязательно! Сейчас такой спектакль особо греет душу!